关于街头摄影的那点事(一)

   “在街头进行拍摄的时候，通过全神贯注的去观察，观察环境，观察别人的每一个细微的动作，进而能够把自己的身心与周遭的环境联接起来，所以你不再是独立的，冷眼旁观的人，而是成为周围环境的一部分，不断在进行互动和信息交换。”本文摄影爱好者天边一朵云将与大家分享关于街头摄影的那点事，带大家全面了解这个摄影类型，新手必看！

　　一、什么是街头摄影

　　参考wiki，街头摄影是纪实摄影的一种。反映的是被拍摄物在未受打扰情况下的状态，拍摄地点通常是街道，公园，海滩，大型百货商场等场景。街头摄影采用“直接摄影”的技术理念，其风格的演进，我自己归纳如下：

　　1、社会的镜子

　　街头摄影常常倾向于与被摄物保持一定的距离，用鲜明的态度（通常是反讽的）聚焦于人的某个具有决定性或者深刻的瞬间。

　　这类街头摄影作品我个人感觉更像新闻摄影和报道摄影，或者说是从此类摄影中发展而来,用一种纯粹的视角去展示某种东西，好像社会的一面镜子。在广大的纪实摄影作品中，除了鲜明的记录时代典型特征的标志性作品之外，那些聚焦平凡的生活场景，从画面中透露出一种自嘲，冷幽默，或者温情，同时画面又兼富审美情趣的作品，汇集起来，即形成了另外一种纪实，街头摄影。个人认为较为早期的作品比较少进行复杂的后期处理，影像平实，形式上从绘画里继承的多，比较精致。

　　2、发自内心

　　另外一种风格的街头摄影尝试采用一种非常平实，又极度个人化的角度来渲染拍摄对象，形式更加随意，更加直白的表述摄影师自身体验的风格，从而观者对生活中那些普普通通，匆匆而过的东西有了更加“发自内心的”感受。

　　此类街头摄影，条条框框很少，表达更为自由，部分摄影师同时也会充分利用剪裁和暗房技艺来突出画面中最重要的部分。从此街头摄影发展成熟，成为一个独立的摄影艺术类型或者说流派。

　　二、什么样的作品才是街头摄影

　　虽然用图象来表达的内容很难用文字界定的清楚，但是通过前面对街头摄影的定义，已经可以理解大概，我在这里再尝试做一些补充和自己的理解：

　　1、街头摄影的拍摄地点不一定在街头，但一定是在公共场合。

　　2、街头始终是你熟悉的街头，是在日常生活中用感觉去捕捉不同寻常，而不是到陌生的地方去寻找新鲜感。

　　3、好的街头摄影作品会具有丰富的环境信息，同时也具备一般优秀照片的一切要素，或者说，一个优秀摄影师必须的功底，因为自然光，环境，人，一切都是瞬息万变。

　　4、街头摄影不是新闻性质的，报道性质的东西，同时也区别于一般意义上的纪实作品，后者有着明确的观点，目的和社会性。而它不应是一个有着极明确，极现实主题的作品系列。街头摄影的核心在于看见-->感觉-->捕捉 (See and React)。

　　5、最后，街头摄影不是摆拍，是在对象的自然状态下的抓拍(candid shot)。你只是在正确的时间出现在正确的地方。

　三、街头摄影的画面形式

　　1、黑白

　　黑白摄影去除了色彩所谓的干扰，能够比较容易的聚焦某一点，突出要表达的中心。比如能够非常直接的向观者展示构图的美。

　　2、彩色 　　
   彩色照片信息量大，加上“色彩的干扰”，使得点，线，面的元素不那么明显，于是很多时候需要在整个平面上通盘考虑，将分散的各个点组织起来形成特别的效果。 　　
   其次更容易让一个平面展现多个层次(multi layer)，这一点在所有使用彩色片的摄影师中都至关重要，由平面起始，向空间过渡的画面感。 　　
   如果彩色片也像黑白片一样由某个元素占据绝对重心，一般都是色彩本身。

　　3、总结

　　一部作品如果要有艺术感染力，必定是摄影师通过作品与观众建立起了一种内在的交流。

　　黑白片比较容易将拍摄事物抽象化，画面沉重，但是情感表达直白，强烈，仿佛是摄影师站在你面前，也许是诉说，也许是呐喊。易于表现富有压迫感的场景，让人透不过气来。这种表达方式历史悠久，优秀作品非常多，我就不在这多贴范图了。

　　彩色片画面明显更加活泼，但是情感表达反而比较含蓄，观看的时候感觉比较温和，在看完整部作品后，慢慢的回味，它不是一种诉说，更多的是一种心理暗示